Как цвет используется в самых известных произведениях японского искусства — с XVI века по настоящее время.
От ярких красных цветов традиционных кимоно до безмятежных синих цветов речных пейзажей в технике тарасикоми и гравюр на дереве, «Цвета в японском искусстве» приглашает вас исследовать богатое полотно японской визуальной культуры через призму цвета.
Являетесь ли вы коллекционером японского искусства, студентом истории искусств или просто очарованы богатыми оттенками, тонами и полутонами, которые представляет японское искусство, эта книга — ваш ключ к пониманию этой выдающейся художественной традиции.
Эта книга представляет более 120 выдающихся произведений изобразительного и декоративного искусства и обсуждает цветовые решения, использованные в каждом произведении, включая:
Яркие красные, золотые, многоцветные кимоно эпохи Эдо XVIII-XIX веков Золотые, зеленые и темно-синие ширмы с сезонными мотивами от Тохаку и Сессю Изящные розовые и синие тона в пейзажных гравюрах Хиросигэ и Хокусая Синие, красные и желтые цвета в фарфоре Ко-Кутани и Имари эпох Эдо и Мэйдзи, земляные оттенки золота в тонкой лаковой посуде, датируемой еще периодом Хэйан, и так много других цветов в более чем 120 великолепных образцах!
Подробный анализ каждой работы показывает, как развивались эти цветовые схемы; как их популярность росла и убывала со временем; социальное и духовное значение определенных цветовых сочетаний; и пигменты и красители, используемые для их создания.
Цветовые образцы сопровождают представленные произведения искусства, чтобы показать читателям, как цвета использовались в тонких сочетаниях, включая множество оттенков, тонов и полутонов, уникальных для японского искусства.. Цветовая таблица в конце книги суммирует красивые цвета, наиболее характерные для этой традиции.
Английский перевод "Словарь традиционных японских цветовых схем" (опубликовано Genkosha)
Представляет цветовые схемы в японском искусстве и декоративно-прикладном искусстве. Эта книга демонстрирует разнообразные цветовые палитры, встречающиеся более чем в 120 работах XVI века по настоящее время, от ярких красных оттенков, характерных для традиционных кимоно, до нежных синих тонов речных пейзажей и гравюр на дереве, выполненных в технике тарасикоми.. Помимо простого понимания того, как используются цвета, он дает представление о важности самого цвета в разнообразных художественных традициях Японии.. Он также анализирует популярные цвета, которые менялись со временем, цветовые схемы, представляющие общество и духовность, а также взаимосвязь между пигментами и красителями.. Включает цветовую диаграмму.
Товар из Японии 
Возврат по недоставке
